I Troppo Tenenti

Avevo intenzione di guardarmi 

The Bad Lieutenant: Port of Call - New Orleans di W. Herzog (2009)

☻☻

ma non avevo mai visto il finale di 

Bad Lieutenant di A. Ferrara (1992)

☻☻☻

pertanto questi sono i due titoli di oggi. Quest'ultimo, ovvero il primo in ordine cronologico, e qualitativo, è ambientato in una città-museo degli orrori che ricordo abitata da zombies e fantasmi, N.Y.C.; l'altro scenario è invece quello di una città-giardino dove il soprannome di "easy" non mi ha data l'impressione di avere un' origine puttanesca come quella che gli è universalmente riconosciuta, ma derivata dalla rilassatezza non dei costumi quanto del ritmo di vita e delle abitudini sicuramente molto meno artificiali dei cittadini, ispirati dalla viridità dell'habitat che è palese anche in questo film. The Big Eezy è ovviamente New Orleans:

E, guarda caso, queste sono le uniche due città degli U.S.A che il blogger abbia mai visitate.

Riguardo i films, invece, in Bad Lieutenant vediamo un attore noto, ma lungi dall'essere una star, e tantomeno un bello del cinema, che fa il tenente di polizia corrotto oltre il verosimile, giocatore incallito e indebitato fino agli occhi

puttaniere e beone 

che sniffa coca

fuma eroina 

crack

e si fa fare le pere dalle sue amichette

(questa è la co-sceneggiatrice)

ma è un uomo disperato che viene messo a nudo

un uomo in ginocchio

prostrato sotto i propri sensi di colpa

e l'intensità della interpretazione di Keitel -che è straordinariamente verosimile nel suo perenne sballo- è tale che alla fine questo mucchio di immondizia umana che è l'uomo del titolo non può non suscitare nell'utente visivo quel minimo di pathos necessario a chiedersi cosa sta realmente guardando, se questo episodio finale nella storia della particolare, individuale feccia cittadina non sia di fatto una allegoria sul potere, e sulla infinita corruzione che esso puntualmente comporta... etc., etc.

Senza parlare della dose abbondante di immaginario religioso che viene messo in scena, a partire dallo stupro della suora -e il particolare corpo del reato che è il calice- alla visione mistica (qui sopra) compresa la ("reale") comunione della figlia mentre papà parla di scommesse... 

Harvey Keitel, che era bravissimo a fare il tabaccaio in Smoke e Blue in the face, qui è un grande poliziotto corrotto oltre il verosimile, giocatore incallito e indebitato fino agli occhi, puttaniere e beone che sniffa coca, fuma eroina, crack e si fa fare le pere dalle sue amichette; e la sua inesprimibile disperazione nel finale è qualcosa di indimenticabile, da pelle d'oca.

Nel film di Herzog c'è Nicolas Cage, che è forse una "star", e fors'anche un "bello del cinema", e a differenza di Keitel nel film di Ferrara non compare nei titoli come The Lieutenant, ma come Terence McDonagh

ma anch'egli è -guarda caso- un poliziotto corrotto 

 che sniffa coca

 fuma il crack

(anche con i negri)

e persino la marijuana (!)

ma dopo Las Vegas ha lasciato perdere la bottiglia.

Forse l'intento del documentaristico Herzog era quello di ambientare un poliziesco su uno scenario post-apocalittico come New Orleans dopo il passaggio di Kathrina

ma di fatto "The Big Easy" sembra averla presa benone, e alla fine tanta acqua sembra aver solo fatto un gran bene alle piante. Oltre al ten. Cage qui troviamo 

Val Kilmer (nella parte del poliziotto ciccione)

Brad Dourif (l'allibratore Mentat)

Xzibit (lo spacciatore negro)

e Barbra Streisand nella parte della figlia del rabbino.

Se il film di Ferrara sconcerta per la forza-della-disperazione che infine si può sublimare soltanto nelle urla strozzate del Tenente di Keitel poco prima di morire (warning:spoiler) quello di Herzog, sconclusionato come sempre, lascia interdetti per la sua ambiguità assoluta, tanto a livello produttivo che filmico.

Sembra che Ferrara non abbia gradito per niente questa sorta di non-sequel, mentre Herzog afferma di non aver mai visto l'originale, e sempre qui leggiamo che quel "Bad Lieutenant" potrebbe essere stato aggiunto al titolo della sua produzione solo per motivi di marketing... Il che renderebbe ancora più ambigue -se possibile- le affinità lampanti con il film di Ferrara. Comunque sia, per il blogger parlano le faccine; il mio giudizio per il Cattivo Tenente è: cattivo. Per il non-sequel di Herzog, ripeto: ambiguo.

Questa facciata di New Orleans invece non lascia dubbi:

sono proprio gli stessi simboli del Lincoln Memorial!

JunkiEssai

Al Cineforum Privato, nelle ultime sere ci siamo visti

Predators di N. Antal (2010)

☻☻

l'ennesimo episodio del franchise filmico già visto qualche mese fa in una copia di qualità obliqua -decente all'inizio e incomprensibile nel finale- si riconferma il prodotto dignitoso che era sembrato allora pur senza avere molto di nuovo da offire, per cui si affida ai soliti vecchi trucchi

e conta ovviamente moltissimo sulle presenze -molto sceniche- del titolo

Il fatto che la solita squadra di duri-nella-foresta si scopra essere su un altro pianeta

non modifica molto la situazione (a parte forse la respirazione?) e il Giudeo Triste Adrien Brody si difende (letteralmente) anche come guerriero pompato

ma non è la faccia più adeguata al ruolo del Marlboro-Man-contro-il-Mostro, se non per mostrare alla fine come anche un vero ebreo può sconfiggere gli alieni cattivi senza proiettili... Va bene, va bene, ci crediamo...
Anche il Morpheus pacioccone sciroccato

non è stata la migliore scelta di casting, ma questa è la mia impressione; e in quanto franchise il film va benone; se poi non esistesse niente di simile ad un franchise cinematografico le cose andrebbero meglio per tutti, ma constatato questo possiamo solo accontentarci della qualità tecnica e possibilmente del contesto che può rendere la visione più piacevole, come in questo caso.

Stranamente, su IMDB mi sono accorto di avere dato 6 stelline -la sufficienza- a questo flebile popcorn movie come allo sta-celebrato/favoleggiato pseudo-cumentario 

Wo die grünen Ameisen träumen di W.  Herzog (1984)

☻☻

sullo scontro culturale tra il bianco e l'unica razza che -a giudicare dal nome- abita sulla terra dal Principio (Ab Origine, appunto):

rappresentato nelle vicende dei tecnici di una compagnia mineraria incaricati di sondare un terreno sacro ai nativi dove, appunto, sognerebbero le formiche verdi; con intermezzi di ordine legale

e una caratteristica precipua della cinematografia teutonica che purtroppo tende a portare in secondo piano ogni qualità specifica dell'opera da Metropolis (V.) in poi, che è il Tedio.

Tutti noi bloggers cinefili ricordiamo il motto derivato da Lo stato delle cose (non per caso) per cui "la vita è a colori ma il bianconero è più realistico"; i Tedeschi, Wenders compreso, hanno spesso associato al realismo poetico del bianconero quello meno facilmente apprezzabile e più grigio della noia, che cerchiamo volentieri di evitare quando non stiamo guardando un film, ma che durante alcune visioni ci porta a pensare se non avremmo saputo impiegare meglio un'ora e quaranta. La risposta spesso è no, ma non è comunque il genere di pensiero che un'opera cinematografica -neanche la più stimata dalla critica- dovrebbe mai ispirare all'utenza filmica. Un film che meriterebbe 9 stelline solo per l'originalità e l'interesse dell'argomento trattato finisce per beccarsene sei perché il trattamento infine risulta, soprattutto, 

barboso.

Giudizio: Teutonico.

(di questo era meglio la versione Italiana colla voce di Sandro Iovino, ma non l'ho trovata)